Voz de Peito e Cabeça!
A voz de peito é predominantemente de caráter masculino, enquanto que a de cabeça é de abrangência feminina.O que não significa que homens não consigam atingir a voz de cabeça e nem que as mulheres não registrem a voz de peito.Na voz cantada até os baixos (os mais graves do gênero masculino) alcançam voz de cabeça em seus tons mais agudos e, os barítonos e tenores o fazem com mais facilidade, por serem, naturalmente, menos graves.As sopranos (as mais agudas do gênero feminino) também chegam a voz de peito se trabalharem nos extremos de seus tons mais graves.As mezzos e as contraltos atingem-nos com maior facilidade.Como todos os tipos de vozes tem notas graves, médias e agudas, devemos fazer estas considerações.MAS, AFINAL, O QUE QUER DIZER VOZ DE PEITO E DE CABEÇA?Na emissão de peito sentimos a VIBRAÇÃO SONORA no peito (se colocar a mão no peito você pode sentir), enquanto que na voz de cabeça, sentimos a ressonância do som na cabeça.As pessoas que não estão acostumadas ou condicionadas à voz de cabeça (tons agudos e agudíssimos) até sentem uma leve tontura e até dor de cabeça.(cantoblack.com) CONCLUSÃO: A prática ensina e exercita a colocação da voz de peito e cabeça na "caixa" de ressonância adequada (ressonador).
AGUDOS [FALSETE, HEAD VOICE E BELTING]Falsete é um nome dado pra diversas coisas diferentes... No lírico tudo q num é modal (voz natural de qualidade, basicamente a voz de peito) e vai pro agudo é falsete, então tanto falsete qnt voz de cabeça se enquadram na mesma coisa... O termo "voz de cabeça" pros homens no lírico é quando a ressonância da voz fica misturada entre cabeça e peito (basicamente uma voz mista, só q com uma suruba de harmônicos, por isso a voz fica tão poderosa,) então sempre q vc corta o peito na ressonância vc vai pro falsete no canto erudito. Mas estudos recentes (me refiro ao século 20) mais baseados em vídeo laringoscopia e talz dão duas definições diferentes pro falsete... Tem o falsete a la king diamond, the darkness, prince, q é aquele bem aviadado, bem apitado, onde a videolaringoscopia mostra q as pregas se posicionam assim () e a qualidade da voz pode ser duvidosa... E tem a voz de cabeça, q é o popular berro agudo e estridente q os cantores principalmente do rock (mas não somente) usam, é simplesmente uma forma de cantar no mesmo registro de voz da infância, pois quando crianças somos basicamente voz de cabeça devido à laringe hiper estreita e as pregas bem fininhas, a vibração num desce pro peito. Na voz de cabeça as pregas se mantêm assim: /, o q ocorre é que a laringe se espreme toda e as pregas vocais são escancaradas, relaxam, por isso é tão confortável (quando se consegue) cantar nesse registro Bem, lá vou eu, o canto parte da voz modal (to excluindo o registro basal - fry) do grave e vai tencionando enquanto se sobe o tom, quando passamos pelo do central (do3) a passagem já devia ser feita ou deverá ser feita (depende do naipe de voz), no ponto exatamente antes da passagem as pregas estão tencionadas e a laringe escancarada... Então temos três modalidades...
No canto lírico creio q os homens nunca abandonam a voz modal, mas isso é achismo meu, então sobre essa opção eu num posso falar nada, :/ 2 - no popular temos o belting (rockstyle pros homens), é o famoso canto americano, a la Broadway, onde a laringe se espreme e as pregas não relaxam, ficam tencionadas e parece que tudo na sua garganta vai explodir (essa técnica é bem danosa qdo má utilizada) quase todo mundo canta desse jeito, é natural de todo o iniciante começar a berrar como belter antes de sacar o q é voz de cabeça 3 - temos a famosa (pq todo mundo aqui já ouviu falar) e ao mesmo tempo desconhecida (pq a maioria nem sabe como é) voz de cabeça q todo o cantor q presta mesmo tem q saber usar, é uma técnica meio q obrigatória, sem ela vc corta quase uma oitava da sua tessitura vocal. (cantoblack.com)Aqui as pregas vão relaxando e a laringe se espremendo, isso ocorre rápido, esse reajuste (passagio) é bem complexo e exige treino, o som q se emite enquanto rola essa transição é a voz mista, quando entramos em voz de cabeça totalmente a laringe está fininha, as pregas estão bem relaxadas e a voz soa aguda como no falsete, mas poderosa como na voz de peito... Essa é a voz de cabeça Bem, vcs podem até ter entendido como isso funciona na teoria, mas na pratica cada caso é um caso, tem gente q faz voz de cabeça na boa (principalmente quem começou a cantar desde muito cedo), tem gente q acha q nem tem voz de cabeça (mas tem, todo mundo tem, o q nem todo mundo tem é falsete)... Concluindo, é muito estudo, mas qnd se aprende, serio, e como se nascêssemos de novo...
O vibrato, aquele som percebido na sustentação de uma nota,no prolongamento de uma sílaba, está assentado numa vogal,seja ela /a/, /ê/, //é/, /i/, /ó/, /ô/ ou /u/.Por que vogal e não consoante?Porque a vogal é que sempre confere o caráter sonoro da fala e do canto. Quando o ar é bombeado para as pregas vocais (o par de pregas),elas entram em ondulação e o som nasce.Se o cantor(a) colocar a nota no lugar “certinho” (na caixa de amplificação/ressonador) e tiver ar sobrando, o vibrato pode acontecer naturalmente.É o conforto da emissão.O que não quer dizer que para se emitir uma nota, com conforto, precisamos do vibrato.Pode acontecer ou não.Alguns têm vibrato natural, flui facilmente, sem o menor esforço, outros forçam o vibrato e fica, auditivamente, mal sonorizado. Não soa bem e não é desejável desta forma.Como posso realizar um vibrato?Aprendendo e automatizando a respiração correta para o canto e utilizando um apoio muscular necessário à sustentação do som.O vibrato deve ser sempre uma conseqüência e não um objetivo.
VIBRATO 2 !
Vibrato são pequenas oscilações de uma nota (a famosa “tremidinha”). Ele é muito usado no canto, tanto lírico como popular, onde cada estilo/gênero vocal/musical têm sua forma própria quanto ao tamanho da oscilação de amplitude e velocidade do vibrato. Ele dá uma sonoridade mais harmônica para notas prolongadas/sustentadas (uma nota pura, “sem efeito vocal”, quando sustentada, torna-se cansativa e costuma soar muito “forçada”). O vibrato é produzido quando da correta colocação da laringe que em estado de relaxamento oscila (conforme a pressão de ar que por ela passa), assim produzindo-o. Há uma necessidade de um certo "apoio" do diafragma para que se controle essa oscilação/vibração de forma uniforme e gradual (Observação: existe uma maneira de se criar um “falso vibrato” apenas pela manipulação do diafragma, porém a ressalva que eu faço aqui é quanto ao “apoio diafragmático”, ou seja, o vibrato será produzido pela oscilação laríngea, você utilizará o diafragma apenas como um “apoio” que ajuda-o a “controlar o vibrato”). O vibrato simples consiste na junção de uma nota e um semi-tom unificados. Para entendermos melhor precisamos aprender a noção de Pitch. PITCH é a habilidade de emitir uma nota como ela é emitida exatamente no piano. Para explicar/exemplificar melhor: os tons/notas são as teclas brancas e os semi-tons são as teclas pretas. Se você estiver cantando uma nota um semi-tom mais agudo então você está cantando o SHARP da nota (ex. de notação: C#, F# e G#); se você estiver cantando uma nota um semi-tom mais grave então você está cantando o FLAT da nota (ex. de notação: Eb e Bb).
Exercício de Vibrato Simples - Relembrando que o vibrato simples é constituído/formado por uma nota e seu semi-tom SHARP (#). Para começar o exercício, com a vogal A emita uma nota nem muito grave nem muito aguda, que lhe seja confortável. Na seqüência, emita o SHARP dessa nota (meio-tom acima). Vá oscilando entre a primeira e a segunda nota (por ex.: C e C# - A, Ah, A, Ah...) e vá aumentando a velocidade dessa oscilação até que os dois sons se tornem um só. Coloque suas mãos sobre sua barriga e sinta uma leve e rápida vibração do diafragma (perceba que todo o seu corpo vibra, inclusive a testa). Sentiu essa “vibração geral” ? Se você sentiu está fazendo o vibrato simples corretamente. Preste atenção: não pode haver tensão na região da garganta (ela tem que estar relaxada) e não é necessário vibrar a boca nem os lábios.No canto lírico moderno existem “tipos de vibrato” mais complexos que funcionam com o mesmo mecanismo básico, porém são feitos com dois semi-tons e uma nota (ex.: Bb, C e C#) e/ou são ressonados fortemente na região torácica frontal (o que dá um aspecto mais “fechado”) e/ou são obtidos através de uma vibração labial coordenada (que faz com que ele fique um pouco mais rápido). (cantoblack.com) Para ouvir esses três tipos de “vibrato lírico” (não que o vibrato simples não seja usado no canto lírico, aliás, ele é o mais usado) sugiro que você procure e ouça uma gravação da Soprano Coloratura Dramático Joan Sutherland da ária “Caro Nome” da ópera Rigoletto de Verdi (gravação de 1960): no final da ária é feita uma seqüência com os três tipos de vibrato. Esta é uma das melhores gravações que eu já ouvi dessa ária (na minha opinião, Sutherland é a maior cantora de todos os tempos no quesito técnica vocal).
Vibrato de Laringe um exercício...........Tente cantar duas notas diferentes, Semitom seria otimo, comece bem devagar marcando num metrônomo a diferença de tempo entre uma nota e outra e aos poucos vai aumentando a velocidade entre as notas, pensando em imitar o som de uma cirene.Importante:Não deixe de apoiar o exercício com o diafragma, pois se trata de um vibrato agressivo, muito usado no Rock, Sertanejo e Blues.
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